试验和信念铸就精细的设计
在构想新的设计时，你们有参考其他的产品吗？
Shunsuke: 我们希望电子琴弹奏出的音乐也能在生活空间中听起来赏心悦目，同时，这也是每个人都想要演奏的乐器。我想过用垫子或沙发椅上用的那种布料，这样电子琴就能与房间环境完全融合。在我想到这一点时，我就想到了家庭影院和类似系统中的长款扬声器——也被称为“条形音箱”。我和几位同事讨论过使用这种长款扬声器网，但是他们告诉我这完全不可能——因为太长了。另外，使用我提到的面料的想法太新颖了，可以说是太突破常规了，其实是……···
Kouji: 布料太厚了，声音传不出去。这就是问题所在。
Shunsuke: 我们又开始想，在哪里可以找到声音穿透力更强的织物。
Hiroshi: 我们有很多备选方案，但找不到一个能完全符合这三个标准的：声波透射性、成本和设计。
Shunsuke: 一开始，我们在寻找能保证声波透射性的普通扬声器网材料，但找不到任何能与我们所设想的生活场景相适应的材料。所以，我去了一家布料店，买了一些布料，向大家展示了我们想做的东西——尽管这种特殊布料的声波透射性不强。我问大家是否可以找到一种设计类似的合适面料。这就是为什么我们最终有了今天的灯芯布。从染色阶段开始，它就是一种独特的面料。我们最终给了它这种有斑点的纹理。我们做了很多调整才能得到了最终的产品，是吧？
Hiroshi: 是的，曾经有一段时间有过很多图案，我没法把一个一个都记住。（笑声）我们开始讨论的不仅仅是布料，还有如何染色。你当时有过不满，kouji，但你从未放弃。
Kouji: 这是一种特殊的布料，供应商通常不会处理，但我解释说，设计师想要斑点图案，并要求他们用它做一些原创的东西。我原以为他们可以把深色和浅色的纱线交织在一起，编织出斑点图案，但这并行不通。我们最终需要的是一种非常特殊的染色方法，并要考虑哪种纱线最好，或者使用哪个温度，做了很多次反复的研究。最后，我们的供应商经过了漫长的试错，用全新的方法得到了我们想要的斑点图案。
Shunsuke: 不论我们提出什么要求，不管细节有多复杂，kouji都能帮上忙。我们的成功很大程度上归功于结构设计团队的努力。
Hiroshi: 现在，如果我在家里看到自己马球衫，我就会想到它们是什么面料制成的。我在想：“这都是灯芯布惹的祸。”（笑声）
你们为何将产品设计成三种颜色？
Hiroshi: 刚开始，我们只打算设计黑色款。但设计团队态度坚决地认为，只有一种颜色无法供大众选择，因为设计主题就是融入生活方式并与生活空间和谐共处。
Kouji: 他们对此很坚定，是吧？在我们一起查看设计模型的那天，他们突然向我们展示了各种颜色的变化。
Shunsuke: 在制作模型的同时，我还制作了一张展示颜色变化的海报，并随身携带。我做了一个别出心裁的演示，表明如果项目的主题是与生活空间保持和谐，那么使用更多颜色肯定会增加影响力，而且便于人们想象出电子琴的实际演奏场景。于是我们决定研发其他几款配色的产品。但是，当我们在第11个小时告诉kouji及结构设计团队采用新的配色时···
Kouji: 我们觉得简直不可思议！（笑声）
Hiroshi: 我们受到了电吉他和复古乐器颜色的启发。由此产生了美妙的连锁反应，即将特定的音质与特定的外观相匹配。例如，我在红色产品中加入了老式电子琴和管风琴的声音。
Shunsuke: 嗯，那些乐器是红色的，还透着一丝黄色。
Hiroshi: 这正好就形成了我们所寻求的哪种阴影效果。
如果要将乐器制作地如此紧凑，最困难的一点是什么？
Kouji: 我设计乐器的时间并不长，但我的其他作品都是基于“轻、薄、短、小”的设计理念。这就是为什么我们从一开始就想把电子琴做得越小越好，并与声学团队合作，设想出了一个不会影响音质的结构。比如我前面提到的外壳（音箱）。主扬声器面朝上，低音反射端口一般会面向同一个方向。但，在这个设计中，如果采用这种结构，就没有放置电路板的空间。我当时必须说服电路团队把电路板弄到现在的大小。他们都说，“没有地方放！”有一些人对把它做得这么小有点抱怨。（笑声）我们咨询了声学团队，把端口正面向下，这样不仅缩小了盒子的尺寸，还能把电路板放在里面——这样就达到我们想要的紧凑结构。
Shunsuke: 我们在琴的底部也做了很多工作。我们尽可能让电子琴弹奏起来方便，但有时当你把它举起来时，你可以看到琴的底部。这就是为什么我们在背面做了波浪图案，并打了孔来匹配波浪，这样它看起来就像是设计的一部分。
背部还有一个卡扣用来系背带，对吧？
Hiroshi: 说到乐器，肯定需要一个放置它们的地方。为了让这个电子琴尽可能的紧凑，我们也在努力让它像吉他和管乐器一样具有多种用途，可轻松拿起并开始演奏。只要在电子琴上加上一条标准的吉他背带，你也可以在没有桌子或支架的情况下开始弹奏。你甚至可以坐在沙发上或床上弹奏它，背带可以保持电子琴的稳定。有了背带，你就可以在不同的位置和情况下自由弹奏电子琴，而不会被卡在一个固定的位置上。
Shunsuke: 实际上，只有白色版本的电子琴配有银色的背带卡扣。黑色和红色版本配备的是黑色卡扣。
Hiroshi: 尽管我们对一致性要求非常严格，但我们还是尽了最大的努力用这些小细节让每个版本独一无二。
Shunsuke: 例如，每个型号的按键底部的毛毡颜色都不一样。白色是棕色毛毡，黑色是红色毛毡，而红色是深棕色毛毡。
Kouji: 一开始，我就在想为什么不在所有的版本上使用同一种颜色。（笑声）团队努力在为每个型号寻找合适的颜色。
你们是如何让设计和可用性达到平衡的？
Hiroshi: 我们重点关注用户界面的简洁，就像我们的设计理念那样。按钮排成一行，你可以从左边开始按顺序选择声效。就是这样。极简主义设计，包括少量的按钮，让人没有电子琴是一件设备的感觉，而是一个可以与你的生活空间融合在一起的东西。
Shunsuke: 在设计方面，我们也希望保持简约，尽可能减少视觉噪声，让乐手专注于音乐。例如，按钮上方的文字不是粗体，而是用一种轻巧而狭长的字体。但我们认为仅仅靠缩减和简化设计还是不够的。右边的Casiotone字母的雕刻深度是正常的三倍，底部的按键呈波浪状，而且按钮的高度也比其他乐器要高。在保持简约的同时，我们还尝试通过这些小细节来突显乐器的情感价值。
Kouji: 你们十分注重细节，是吗？
Shunsuke: 实际上，我都不会弹奏电子琴。但我认为让我负责CT-S1的原因是为了让那些像我这样不会弹的人也想去弹奏。我真的知道它的设计是多么的简多，操作多么简单。我不想让它看起来弹奏很难，从我的角度来看也是如此。
Hiroshi:
当你按下这些按钮时，会有一种心满意足的感觉，而且音量旋钮比其他型号的要重一些。感觉像是一种高端的音响系统
Kouji:
我们对音量旋钮的选择也很挑剔。正如Hiroshi所提到的，高端音频产品的旋钮有一种顺滑但逐渐加重的感觉。我们之前的产品的设计给人呈现的是一种轻量化的感觉，但在我们考虑到这款产品的目标用户时，我们认为最好能有一种更有分量、更从容的感觉。因此，我们与供应商合作，专门为电子琴定制了旋钮。
Shunsuke: 在黑色的型号上，当灯熄灭时，按钮上LED的圆形轮廓也会消失。我们想让它尽可能的简约。实际上，我们只是想要减少视觉噪音。
Kouji: 不能要求我在产品断电时让照明部分的轮廓消失——这同样也让我无法理解。（笑声）你们想用塑料而不是橡胶来做按钮，还要求用更贵的材料。
Shunsuke: 按钮太突出了，所以LED灯就不够亮。
Kouji: 是啊，颜色不够亮，尤其是白色版本。一般情况下，如果要制作不同配色的款式，我们会使用同一个模具生产的相同部件，但这次我们必须对这些部件进行调整。我们分别为白色、红色和黑色型号上的按钮制作了不同的模具。
Hiroshi: 我们为CT-S1做了很多特别的事情。我们根据自己认为用户在每次操作仪器时的感受作了调整。现在看花费了这么多心思真的很不可思议。我说过，这是一个简单的乐器，但要制作出来并不会那么简单。（笑声）
