Yutaka的工作室位于埼玉市郊外，远离喧嚣的市中心。一走进工作室，映入眼帘的就是各种带有滑板文化、硬核音乐等Yutaka风格元素的物品和贴纸。在这些艺术品的包围下，Yutaka在工作中，创作着个人风格鲜明的作品。是什么样的想法和环境造就了他极具辨识度的独特表现形式？

—您的艺术作品展现了什么样的主题或理念？

我希望观众可以通过我的作品感受到经典日式设计的精髓。我的灵感来自早期的火柴盒和广告，我会特意将它们之中的一些元素融入我的作品之中。

—您是从什么时候起注意到这些传统日式设计的？有什么人或事引起您的兴趣吗？

我一直很喜欢美国文化，特别是滑板、涂鸦、纹身和硬核音乐。这份热爱引起了我对相关艺术的兴趣，然后开始模仿这些风格。不过，在国外旅行的经历让我意识到，身在日本，却以其他国家的标志性风格进行艺术创作仅仅是模仿而已。

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这是G-SHOCK在2020年元旦发布在Instagram上的作品。这幅新年贺图取材于“一富士二鹰三茄子”的俗语，意思是在新年的初梦里看到这些吉兆会带来好运，数字代表着好运程度。构图巧妙地将G-SHOCK放在中心冉冉升起的太阳上。

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这幅作品绘制在一个老式日本风筝上，风筝保存在Yutaka的仓库里。这是为了在2023年年初举行的集体艺术展创作的，同样取材于“一富士二鹰三茄子”。尽管主题相同，但不一样的构图呈现了截然不同的效果。

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这幅作品位于原宿明治街的Vans Store。Yutaka用独特的楼层简介展示了店内的布局：地下是滑板区、一楼是服装区、二楼是鞋子区。海外游客可以在这里欣赏日本主题的艺术作品，让旅程更加丰富多彩。

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这幅作品绘制在一辆1972年的庞蒂亚克Trans Am上，最初只在引擎盖上画了一只鹰，后来又增添了日本武士刀。背面还写有“一九七二式飛乱刺“夢”字样。

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墙上是Yutaka最喜欢的艺术家们绘制的滑板。左边是印有Pushead作品的Brutal Skates滑板，右边是与艺术家Yusuke Tsuge交换创作、仅此一件的手绘作品。

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这是从哥哥那里借来的Greco Les Paul吉他。这把吉他已经陪伴了他近30年。他以前在乐队便用它弹奏器，就像自己的伙伴一样。这把吉他已经过几次喷漆，上面贴有定制的贴纸。

—在那之前您创作的都是怎样的作品？是什么让您想到采用古代火柴盒元素这样的设计？

我早期的作品受到美国传统纹身和新传统风格的影响。我也喜欢创作一些带点怪诞风格的作品。我很喜欢传统日本绘画，比如代表性的浮世绘，它们非常幽默有趣，但我发现，被遗忘的早期火柴盒和广告也同样富有魅力。

—随着风格的不断改变，您是如何坚持用艺术表达自我的？

我从记事起就一直在画画。小时候，我最喜欢的就是鸟山明老师，总是模仿着画龙珠和勇者斗恶龙里的角色。我的母亲在绘画上很有天赋，所以我请她帮我画漫画角色并挂在屋里。就这点来说，对我影响最大的应该是我的母亲。我的外祖父是书法老师，母亲也会练习。我把她亲笔题写的艺名“Yutaka”放在了工作室里。

—您在工作室都是如何创作的？在创作时会想些什么？

绘画时我什么都不会想，会完全专注于手头的工作。大部分时间其实都花在了思考图案和构图上，一旦打定主意，我就会全情投入。

—您在什么时候会有灵感？

我也说不上什么时候会有灵感。有时会突然出现，特别是我并没有在努力构图的时候。我发现当我非常专心地思考创意时，结果往往不如人意，所以我经常会把创意放上一晚，第二天再重新审视。有时走在路上、甚至是在洗澡的时候，灵感就会突然冒出来，没有什么规律可循。

—某种意义上可以说您一直在思考，是什么激励您坚持进行艺术创作？有什么想传达的想法吗？

我没有特别想要传达的想法，只是希望观众能通过我的作品有自己的感触。所以我一般不会给作品取名，或者赋予什么深刻含义，而是更看重视觉冲击力，从而展现出纯粹的酷炫美感。我个人更喜欢有视觉冲击力的作品，所以会重点关注色彩和平衡上。

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这是一个放满艺术相关书籍、文字以及标志材料的书架。往上可以看到一排黑金属音乐指南，Yutaka的兴趣可以从中窥见一斑。在一个醒目的地方，专门放置了一本上世纪八九十年代的日本朋克摇滚现场杂志“DOLL”。

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书桌是Yutaka待得最久的地方，书桌的架子上摆放着出身书法世家的母亲生前所写的“Yutaka”。他深情回忆了儿时请母亲为自己绘制漫画角色的情景，这无疑培养了自己的创造精神。

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Yutaka使用的是广受全球细条纹画家喜爱的“1 Shot”。这种瓷漆有着出色的延展性，而且色彩鲜艳，非常适合用于汽车和摩托车油箱、头盔等上的创作。他还将用它在窗户、户外标志和滑板上绘画。

—您在工作时有什么集中注意力的方法吗？

我喜欢音乐，所以工作时会听音乐来集中精神。我喜欢朋克、金属、硬核等热烈的音乐风格，但如果要创作比较柔和的作品，就会听柔和的音乐。我大多数时间都在听音乐。

—您曾为G-SHOCK创作了一幅作品，可以分享一下背后的创作理念吗？

鹰是我创作中最常用的图案，所以就画了一只抓着G-SHOCK手表的鹰。鹰代表着勇气和力量，我想以此体现G-SHOCK坚固耐用的特性。在四个角落，我用传统上用于印章的古篆体写下了日语的“重力”和“冲击”。我还加入了用日本汉字书写的编号“DW-5000R”，让设计更有早期日本广告的感觉。

—G-SHOCK对您意味着什么？

我还记得G-SHOCK是在上世纪九十年代流行起来，我所有的朋友都戴，非常酷。在G-SHOCK出现之前，我对手表的印象是只有大人会戴，但G-SHOCK打破了这个刻板印象，年轻人也可以戴。我喜欢它的坚固性，让我可以专注于工作，无需担心弄脏或损坏。工作时，我很喜欢这种不用为小事担心的自由感。

人物简介：

Gakou Yutaka

受火柴盒标签、兰字设计以及明治、大正及昭和初期美术风格影响，Yutaka的作品将自己的兴趣——朋克、黑金属、滑板、纹身和啤酒——与传统日本审美相结合，这种独特的混搭让他的原创作品受到了广泛的关注。

Instagram：@gakou_yutaka